Ganadores del Oscar a la mejor fotografía
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En los 94 años de historia de los Oscar, sólo hay una categoría, además de la de mejor actor y mejor actor de reparto, que nunca ha ganado una mujer. Se trata de la mejor fotografía, que premia la iluminación, el encuadre y el trabajo de cámara de una película.
No se trata de logros específicos de género, aunque los Oscar, para bien o para mal, son un reflejo de las oportunidades que ofrece la industria cinematográfica. Y como tal, hay razones institucionales profundas por las que esta categoría específica tiene un historial tan pobre para las mujeres.
Se unió a Rachel Morrison (que fotografió “Mudbound” en 2017) como las únicas mujeres nominadas en la categoría. Son dos de las más de 500 nominadas a la categoría de cinematografía desde la primera edición de los Oscar en 1929. Y este premio en particular, de hecho, ha tenido incluso más personas nominadas que otras ramas de la Academia, ya que desde los años 30 hasta los 60, había dos categorías para distinguir entre películas en color y en blanco y negro.
La falta de paridad de género en la industria del cine no es sorprendente. Después de todo, incluso con una agresiva campaña de afiliación por parte de la Academia en los últimos años, el cuerpo de votantes sigue siendo dos tercios de hombres, 68% contra 32%. Pero, ¿por qué, concretamente, la mejor fotografía, y por extensión el arte de la cinematografía, es un club tan exclusivo de hombres? Un vistazo a la representación femenina en otras categorías técnicas de los Oscar revela un rastro de pistas.
Ganadores de la mejor fotografía
La categoría de mejor fotografía de los Oscar de este año es otra fascinante, no sólo por lo que fue nominado, sino también por lo que no lo fue. De todas las películas en blanco y negro estrenadas el año pasado, “La tragedia de Macbeth”, de Joel Coen, fue la única que obtuvo una nominación. El director de fotografía de “Belfast”, Haris Zamberloukos, no pasó el corte, a pesar de estar nominado por la Sociedad Americana de Cinematógrafos (ASC).
Los analistas de Gold Derby dan a “Dune” como favorita para ganar el Oscar, con “El poder del perro”, de Jane Campion, muy cerca, como posible aguafiestas en la noche de los Oscar, pero no estoy aquí para hacer predicciones, sino para destacar el gran trabajo de los cinco nominados. La calidad de la fotografía es claramente importante para el éxito creativo de cualquier película. He aquí por qué estos cinco contendientes son dignos de sus galardones.
Dune”, de Denis Villeneuve, ha sido nominada en todas las categorías, pero la ejemplar fotografía de Fraser desempeña un papel especialmente importante en el aspecto general de la película, ya que combina elementos de ciencia ficción filmados en lugares reales de todo el mundo con otros creados mediante efectos visuales. El hecho de que “Dune” esté en la conversación por el trabajo de Fraser, así como por el diseño de producción y los efectos visuales, demuestra lo ligados que suelen estar estos tres oficios visuales. Fraser ya fue nominado al Oscar por el rodaje del drama australiano “Lion” en 2017, por el que también ganó el premio de la ASC. Y en los Oscar hay una pequeña ironía, ya que Fraser también rodó el anterior largometraje de Jane Campion, “Bright Star”, en 2009, sólo para enfrentarse a su última película aquí..
Mejor fotografía de los años 70
En su primera temporada cinematográfica, 1927-28, este premio (al igual que otros, como los premios de interpretación) no estaba vinculado a una película específica; todos los trabajos de los directores de fotografía nominados durante el periodo de clasificación aparecían después de sus nombres. El problema de este sistema se hizo evidente el primer año, ya que Karl Struss y Charles Rosher fueron nominados por su trabajo conjunto en Sunrise, pero otras tres películas rodadas individualmente por Rosher o Struss también figuraban como parte de la nominación. En el segundo año, 1929, no hubo ninguna nominación, aunque la Academia tiene una lista de títulos no oficiales que fueron considerados por la Junta de Jueces. En el tercer año, 1930, se nominaron películas, no directores de fotografía, y el premio final no muestra el nombre del director de fotografía.
Finalmente, para los premios de 1931, se adoptó el sistema moderno en el que los individuos son nominados por una sola película cada uno en todas las categorías relacionadas con la profesión. Desde 1939 hasta 1967, con la excepción de 1957, también hubo premios separados para la cinematografía en color y en blanco y negro. Después de ¿Quién teme a Virginia Woolf? (1966), las últimas películas en blanco y negro que han ganado desde entonces son La lista de Schindler (1993), Roma (2018) y Mank (2020).
Premio de la Academia a la mejor fotografía 2010
El premio de la Academia a la mejor fotografía es uno de los galardones más prestigiosos que se conceden cada año en los Oscar. El Oscar a la mejor fotografía ha existido desde la creación de la ceremonia de entrega de premios, pero sufrió una gran experimentación y evolución en los primeros años.
Un tiroteo único bajo la lluviaCuando Camino a la perdición, dirigida por Sam Mendes, fue nominada a seis Oscar en la ceremonia de 2003, el director de fotografía Conrad L. Hall recibió su décima nominación a la mejor fotografía. Por desgracia, Conrad L. Hall falleció menos de tres meses antes de la ceremonia anual de entrega de premios. El prestigioso Oscar le fue concedido a título póstumo, convirtiéndose en su tercera victoria en la categoría y poniendo el broche de oro a una carrera que comenzó en la década de 1950.
Majestuosos paisajes en Bailando con lobosComo Kevin Costner dirigía y protagonizaba la epopeya fronteriza Bailando con lobos, necesitaba a alguien en quien pudiera confiar y con quien pudiera contar detrás de la cámara, y esa persona era Dean Semler. Gran parte de la belleza de Bailando con lobos proviene de los impresionantes paisajes en los que se desarrolla toda la acción. Bailando con lobos fue un rodaje técnicamente complejo, con cientos de extras, caballos y técnicos de efectos especiales que requerían una coordinación precisa de la producción.